Festival Rebonds Albi - 07 Mars - Athanor

  Sur un mélange très éclectique de musique, dans un univers froid, métallisé et bleu, un intérieur de château tout en pierre, plane le conte de Perrault.

Toutes jeunes femmes, et tous jeunes hommes se font face. Les jeunes femmes sont séductrices, manipulatrices, sûres d'elles pour ne pas dire dominantes. Les jeunes hommes paraissent dans un premier temps moins expressifs, animés d'une souffrance sourde, dans des tentatives de communication qui les laissent dans une grande solitude. Puis vient l'affrontement, la violence, l'issue d'une rencontre fatale qui s'est heurtée à un grand manque d'amour.

Les danseurs de Josette Baïz sont impressionnants de présence et de technicité. Il y a donc une sorte de distorsion entre leurs physiques juvéniles et leurs interprétations de danseurs, distorsion qui vient parfaire le décalage entre l'atrocité d'une histoire qui n'est autre qu'un conte pour enfants.

Ils y injectent leurs impatiences d'adolescents, une fougue, une énergie qui s'exprime par une danse métissée d'une culture actuelle qui se nourrit de tout sans préjugés et qui passe de l'héritage classique, à la danse hip hop, jazz, orientale, moderne, aux qualités contemporaines.

Ils y injectent également une adoption, digestion de la violence, exorcisée par la danse, une forme de rebellion gaie et vivante, malgré la lecture très sombre d'un conte à la couleur glacée.

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  Apollo Mazamet - ADDA du Tarn

3 mars 2007

 Un duo d'hommes chevaux : hommes siamois qui se séparent puis s'affrontent, paradent.

Ils semblent couverts de terre et de poussière, on imagine une steppe qui emprisonne ces chimères.

On se prête à regarder ces corps magnifiques, la ligne de leurs muscles, la rondeur de leurs fesses, la force de ces membres qui se cabrent, se rudoient, se heurtent, caressent le sol, hennissent leur respiration, se rendent dociles et sauvages selon les humeurs.

Animal, sexuel, masculin, chevalin, Centaures fait transpirer un rêve.

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 3 février - Théâtre Garonne - Toulouse - Festival C'est de la Danse Contemporaine

 Dans la pénombre, une machine, une sorte de pont roulant, commence lentement une rotation qui fait claquer scotchs, bandes, met en place la scénographie, tire deux interprètes, corps inertes, pantins.

  Elle installe un temps étiré, commandé de ses mouvements automatiques, qui finissent dans une verticalité ou les masses des danseurs paraissent de chair molle, amenant un contraste singulier avec le bras de fer.

 Raimund Hogue entre, petit homme. S'ensuit un des plus jolis moments où Charmatz et Hogue dos au public se déshabillent. Hogue, s'allonge et Charmatz l'effleure, le parcourt. Moment tactile et sensible, deux corps nus, un autre contraste, un corps difforme, au profil féminin et aux mains d'enfant et un corps de danseur magnifique, devenu irréel par sa beauté, support du corps souffrant, en demande de sa réalité, de son toucher.

 La mise en lumière est d'une subtilité rare : chaude et intime pour les corps nus, suspendue d'une tension pour le reste de l'espace et de la pièce, dans un entre deux.

 Julie Cima quant à elle, corps disloqué, marionnette désarticulée, n'en finit pas de tomber d'un tapis roulant : supplice de Sisyphe ? Quant elle s'en échappe, elle se lance dans une course infernale et absurde de mouvements, une course coupée du public et du duo, un contrepoint solitaire et vide.

 La souffrance est présente, diffuse. Petit à petit Hogue mange Charmatz, de ses injures, de sa présence, finit seul, pris au piège de l'espace scénique, se cogne à ses murs, esquisse des bribes de pas, une bande sonore aux paroles obsessionnelles, absurdement simples, dénuées de sens, drôles mais autistiques l'accompagne.

Il appelle son créateur, celui qu'il a mangé, il se frappe pour se rappeller sa réalité, il appelle au secours avant que la pénombre l'engloutisse lui aussi définitivement.

 A la fin, les trois interprètes ont salué, coupé court les applaudissements, Charmatz, ému aux larmes nous a dit que c'était la dernière de Régi, la difficulté de la création de cette pièce et la difficulté de la quitter. Beaucoup de questions et de mystères restent dans l'ombre de cette pièce tandis que je me souviens de cette angoisse primordiale, enfantine, celle d'être mangée, engloutie, celle de disparaître.

 Mesuroblog - clochettes : ☼ ☼ ☼ ☼ ☼

("Mesuroblog" en référence aux blogs du Tadorne, d'Un soir ou un autre et d'Images de danse)